ทำไมมันจึงเป็นเรื่องยากมากที่จะเชื่อว่าที่ดีที่สุดสำหรับการเรียนในกล้องที่ฉันเคยมีค่าใช้จ่ายเล็กน้อยแต่ละบวกนิกเกิลสำหรับถุงข้าวโพดคั่วหรือไม่? ฉันตายร้ายแรง
 
 
 
 การฝึกอบรมที่นำไปสู่บทบาทในภาพยนตร์ยิงออกมาจากเดนเวอร์ไปยังอัมสเตอร์ดัม เมนไปไมอามี่ แต่ละบทเรียนมีค่าใช้จ่ายค่าเล็กน้อย
 
 
 
 ที่นี่สองคำถามที่นักเรียนหลายคนถามเกี่ยวกับภาพยนตร์การแสดงคือ:
 
 
 
 1. มีการเรียนเพียงสำหรับภาพยนตร์หรือโทรทัศน์การแสดง?
 
 2. ความแตกต่างระหว่างการแสดงบนเวทีและการแสดงบนกล้องคืออะไร?
 
 
 
 ส่วนที่ง่ายแรก: ใช่แน่นอนมีชั้นเรียนสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ทำหน้าที่ทั่วทุกมุมโลก ในความเป็นจริงดูที่ใต้เถาในบราซิลป่าฝนและคุณจะได้พบกับมาบนโฆษณาที่มีระดับราคาแพงในเทคนิคกล้อง! ในโลกของการหลอกลวง, ฟิล์มทำหน้าที่ประเมินการเรียนสิบอันดับแรก จะออกระวังมี จำนวนมากของปลาฉลาม
 
 
 
 ตอนนี้ประสบการณ์ของฉัน LA ประกอบด้วยอาศัยอยู่ในซานตาโมนิสำหรับปีในชั้นมัธยมศึกษาปีที่ ซึ่งหมายความว่าฉันมีธุรกิจไม่มีการพูดคุยเกี่ยวกับภาพยนตร์บนชายฝั่งตะวันตก แต่รู้ว่าหัวใจดวงน้อยปลิ้นปล้อนหลอกลวงศิลปินของผมเด็ดขาดจะออกเสียงว่าสิ่งที่รูปแบบที่ได้รับการกำเนิดในแมนฮัตตันได้ข้ามประเทศมุ่งหน้าไปทางทิศตะวันตกเร็วกว่าตาสีแดง
 
 
 
 ที่นี่ในนิวยอร์กมีหลายชั้นเรียนการแสดงจำนวนมากซึ่งมีความเชี่ยวชาญในเพียงเกี่ยวกับทุกอย่าง: ละครใบ้, อิม, ละครน้ำเน่า, โฆษณา, ศิลปะการต่อสู้, การต่อสู้บนเวที, ออดิชั่นนั่งคอมเช็คสเปียร์และใช่ทำหน้าที่เกี่ยวกับกล้อง มันชื่อคุณ. ที่ไหนสักแห่งในนิวยอร์กก็จะถูกสอน! มองในเวทีหรือ Craigslist หรือเว็บไซต์อินเทอร์เน็ตออดิชั่นมากมาย สอบถามกระดานข้อความ พูดคุยกับเพื่อนที่ทำหน้าที่ เพียงแค่ไม่ทิ้งเสียงดังปังลงโชคจนกว่าคุณจะได้รับการตรวจสอบออกจริงๆโค้ช / โรงเรียน / ระดับ ภาพยนตร์การแสดงเรื่องราว rip-off กรอกทุกกระดานข้อความทำหน้าที่
 
 
 
 ในความเป็นจริงภายในหนึ่งชั่วโมงที่ผ่านมาผมได้รับการประกาศอีเมลของสัปดาห์ที่หกชั้นฟิล์มซึ่งตรงกับเวลาสองชั่วโมงสัปดาห์ละครั้งในราคาเพียง $ 550 กับสัญญาของออดิชั่นเมื่อจบหลักสูตร ชั้นจะถูก จำกัด 15 คน พระเจ้า สิ่งที่น่าเศร้าคือว่าชั้นจะเต็มไปในไม่กี่วัน!
 
 
 
 ใช่ว่าจะเยาะเย้ยถากถางคุณได้ยิน และมากกว่าเพียงแค่ตาด! นั่นคือเงินเป็นจำนวนมากสำหรับสิ่งที่คุณสามารถทำได้มากขึ้นหรือน้อยสอนตัวเอง อาจ.
 
 
 
 บางที.
 
 
 
 เรียนภาพยนตร์รักษาการด้านนอกของนิวยอร์คหรือ LA
 
 
 
 1. ถ้าคุณมีวิทยาลัยใด ๆ ที่อยู่ใกล้คุณโทรและดูว่าพวกเขามีแผนกโรงละคร หลักสูตรของพวกเขาอาจจะมีสนามภาพยนตร์
 
 
 
 2. ถ้าเมืองของคุณมีกลุ่มโรงละครชุมชนพูดคุยกับผู้อำนวยการศิลปะที่อาจจะสามารถคัดท้ายคุณที่มีต่อการเรียนในกล้อง
 
 
 
 3. ที่ไหนสักแห่งในเมืองบางส่วนที่อยู่ใกล้คุณมีคนที่มีความสนใจในการทำภาพยนตร์ โรงเรียนระดับบัณฑิตศึกษาในการถ่ายทำภาพยนตร์เป็นสถานที่ที่ดีที่จะหาผู้ที่จะเป็นกรรมการ / นักเขียน และพวกเขามักจะมองหานักแสดง เกี่ยวกับกล้องประสบการณ์เป็นครูที่ดีดีกว่าโหลเรียน และคุณก็ไม่เคยรู้ว่าสิ่งที่สูงใหม่ผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้จะสูงขึ้นไป!
 
 
 
 4. นอกจากนี้ยังมีวิดีโอบนแผ่นฟิล์มที่ทำหน้าที่คุณสามารถซื้อ Go on-line และดูสิ่งที่ Amazon.com มีที่จะนำเสนอ ไมเคิลเคนมีหนึ่งออกมาซึ่งได้รับการตอบสนองที่ดีที่สำคัญ
 
 
 
 5. มีหนังสือเกี่ยวกับเกี่ยวกับกล้องที่ทำหน้าที่เป็น ไม่มากเช่นเดียวกับการทำงาน “ในกล้อง” แต่บางคนที่ยอดเยี่ยม ไปเรียกดูในร้านหนังสือหรือบนเส้น
 
 
 
 6. ได้อ่านหนังสือเหล่านี้ได้รับกล้องและการปฏิบัติในด้านหน้าของมัน อย่าสะสมเพียงแค่พูดคุยและดูตัวเองพูด ทำอ่านเย็นในด้านหน้าของกล้องวิดีโอของคุณ ชมตัวเองอย่างละเอียดถี่ถ้วน สอนตัวเอง ไม่มีครูที่ดีขึ้นในผลงานภาพยนตร์กว่าที่คุณดูตัวเองในกล้อง
 
 
 
 บทเรียนที่ดีที่สุดที่ฉันเคยมีในการทำงานของกล้องได้มาจากการดูเทปของการทำงานของตัวเอง อุ๊ยแม้ที่รวดเร็วเล็ก ๆ น้อยเกินไปพิจารณา! มันตีรักษาการ !!! ว้าวที่ดำเนินการอื่น ๆ ที่น่าสนใจ ผมไม่ได้ตระหนักระหว่างการถ่ายทำว่าผมได้ทำอะไร แต่ที่เปิดเล็กน้อยของหัวทำงาน ทำไม? มันก็ไม่ได้ทำท่า คุณและกล้องของคุณเป็นครูที่ดีที่สุดของคุณ ในภาพยนตร์เรื่อง
 
 
 
 MY BEST FILM ครูเคย
 
 
 
 เพียงเกี่ยวกับการเป็นที่อยู่ห่างไกลจากโลกของนิวยอร์กหรือแอลเอในขณะที่คุณจะได้รับและยังคงอยู่ในอเมริกา
 
 
 
 ผมถูกเลี้ยงดูมาในป่าดงดิบชนบทหมู่บ้านเล็ก ๆ ทางตอนใต้ซึ่งมีบ้านหนึ่งในภาพยนตร์ที่เล่นตะวันตกเมื่อบ่ายวันเสาร์สำหรับเด็กและ “ของจริง” สิ่งที่คืนวันเสาร์สำหรับผู้ใหญ่ เพียง แต่เราไม่ได้เรียกพวกเขาภาพยนตร์
 
 
 
 พวกเขา “แสดงให้เห็นภาพ.” ออกเสียง “Pitchershows.” และในสัปดาห์หลังจากสัปดาห์เดือนหลังจากเดือนทุกปีตั้งแต่อายุ 7-11, บ่ายวันเสาร์ฉันนั่งอยู่ในที่มืดติดกาวที่หน้าจอความมหัศจรรย์ของการแสดงภาพในคริสตัลภาพยนตร์เฮ้าส์ในเมืองประเทศเล็ก ๆ ที่ถนนลาดยาง ตีถนนลูกรังห้าช่วงตึกจากคริสตัลภาพยนตร์เฮ้าส์ บ่ายวันเสาร์ผมได้เรียนรู้การแสดงภาพยนตร์ สำหรับค่าเล็กน้อย
 
 
 
 มันเป็นความเชื่อที่ลึกที่สุดของฉันที่คริสตัลภาพยนตร์ในบ้านชนบทภาคใต้คือ “โรงเรียนการฝึกอบรมของฉัน” สำหรับภาพยนตร์การแสดง นั่นแสดงให้เห็นว่า 5,500 ภาพสำหรับราคาของชั้นฟิล์มนิวยอร์คหนึ่ง! ในความเป็นธรรมทั้งหมด แต่ผมต้องเพิ่มว่าสามปีของการฝึกเทคนิคอังกฤษทำหน้าที่วางรากฐานที่ดี สะพานระหว่างเวทีและภาพยนตร์การแสดงไม่ยากชะมัด ที่อังกฤษทำมันได้ดีและมักจะ
 
 
 
 7. กับวิดีโอ, รุ่นคุณสามารถชมภาพยนตร์มากกว่าและเหนือและมากกว่า ครั้งแรกเรื่อง – รับออกมาจากวิธีการที่ จากนั้นเริ่มการเฝ้าดูการแสดง เพียงแค่ดูและดูและดูที่สุดจนกว่าคุณจะเริ่มเห็นสิ่งที่นักแสดงที่กำลังทำ หรือส่วนใหญ่เห็นสิ่งที่พวกเขาไม่ได้ทำ
 
 
 
 8. ดูที่ใบหน้าของพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งดวงตา นำใน “คดี” มีตาการแสดงที่ยอดเยี่ยม คุณไม่จำเป็นต้องชอบเธอดวงตาของเธอหรือการแสดง เพียงแค่ดูตาของเธอ พวกเขาจะเกี่ยวกับการที่ดีเป็นหน้าจอขนาดเล็กที่ได้รับ ดูสิ่งที่ทำให้ตาจำนวนมากดังนั้นนักแสดงลักษณะเหมือนพวกเขาจะทำหน้าที่ แล้วมองไปที่ทีวีจริงหรือภาพยนตร์ที่มีข้อดีตาดูเหมือนจะมีชีวิตอยู่ตามธรรมชาติไม่สดเหมือนครูที่ทำหน้าที่บอกให้พวกเขา
 
 
 
 9. ฟังเสียง สิ่งที่เกิดขึ้นในตอนท้ายของประโยค? ได้ยินจังหวะของการส่งมอบของพวกเขา พวกเขาจะอยู่ที่ไหนความเร็วขึ้นลงช้า? ทั้งหมดโคลน CSI ดูเหมือนจะได้เข้าร่วมเดียวกัน “หยุด” ชั้น แต่มันก็ยากที่จะชนะคารูโซสำหรับการจัดส่งที่ไม่ซ้ำกัน ดูและฟัง คุณไม่ได้มีที่จะตัดสินว่าคุณจะชอบใครสักคน คุณกำลังดูและการฟังเพื่อเรียนรู้วิธีข้อดีทำหน้าที่เกี่ยวกับกล้อง ฉันคิดว่าฉันดูดซึมรายละเอียดเหล่านั้นผ่านการออสโมซิ ในคริสตัลภาพยนตร์เฮ้าส์
 
 
 
 10. ดูเพื่อดูว่าสิ่งที่มีลักษณะ “actory.” ไม่มันดูวิธีการที่ทำไม? และให้แน่ใจว่าชม “ดี” นักแสดงรุ่นเก่ายังแม้ว่าพวกเขาจะเป็นรุ่นที่แตกต่างกันและอาจจะทำหน้าที่แตกต่าง
 
 
 
 11 และดูทีวี แจ้งให้ทราบว่าหลายนักแสดงจะกระซิบในหูของคุณ ฟังพวกเขา. ความคมชัดและเสียงใบหน้าแสดงของพวกเขา ความแตกต่างในกรณีใด ๆ ระหว่างการจัดส่งสายของดาวสบู่และแสดงให้เห็นว่านักสืบคืออะไร? ชมนั่ง COMS ที่แตกต่างกัน พวกเขาทั้งหมดเสียงเดียวกันได้หรือไม่ นั่นคือการที่พวกเขาทั้งหมดดังมีจุดมุ่งหมายเพื่อทำให้ใบหน้าที่จะได้รับเสียงหัวเราะ คมชัดการแสดงของผู้คนในบทบาทที่มีขนาดเล็กในหลายรายการโทรทัศน์ วิธีการที่สำคัญคือความหลากหลายแกนนำ? พวกเขาทุกคนมีจังหวะเดียวกันในการส่งมอบของพวกเขา? ในระยะสั้นสิ่งที่ภาพยนตร์และโทรทัศน์นักแสดงเสียงเหมือน?
 
 
 
 สิ่งที่พวกเขามีลักษณะเหมือน อยู่ที่ไหนสายตาของพวกเขาเมื่อพวกเขาส่งมอบเส้นของพวกเขา? เมื่อพวกเขากำลังถูกพูดถึง?
 
 เมื่อคุณได้เข้าใจจริงๆดูนักแสดงบนแผ่นฟิล์มคุณเป็นบ้านครึ่งทางในการเรียนรู้วิธีการดำเนินการบนแผ่นฟิล์มด้วยตัวคุณเอง ฉันกำลังเชื่อทั้งหมดที่ดูนักแสดงที่ดีที่สุด – ฉันหมายความว่าจริงๆดูไม่วิจารณ์ไม่ตัดสินกำลังชมเป็นวิธีที่จะเรียนรู้การแสดงภาพยนตร์ จากนั้นนำมาออกกล้องและการปฏิบัติในสิ่งที่คุณได้เรียนรู้ ในที่สุดคุณจะได้พบกับตาของคุณเองและเสียงและหยุด
 
 
 
 ลมขึ้น: คุณสามารถใช้เวลาเรียนในกล้องการแสดง? ใช่แน่นอน มันก็ขึ้นอยู่กับที่คุณใช้พวกเขาในระดับ $ 550 หกบทเรียนหรือดูวิดีโอกว่าและมากกว่าหรือดูตัวเองในภาพยนตร์เรื่องนี้จบการศึกษา หรือ House ภาพยนตร์คริสตัล สำหรับค่าเล็กน้อย
 
 
 
 PS ทำงานวิธีนี้หรือไม่? เรียนรู้เกี่ยวกับการแสดงและการชมภาพยนตร์แล้ว นั่นคือเส้นทางของฉัน คือมันประสบความสำเร็จ?
 
 
 
 ฉากมินิของฉันสุดท้ายในภาพยนตร์สารคดีที่ได้รับการรับรู้ส่วนบุคคลในเชิงบวกใน “วาไรตี้”. ไม่ได้เลวร้ายสำหรับคนที่เรียนรู้ฟิล์มทำหน้าที่สำหรับค่าเล็กน้อยและเริ่มอาชีพการแสดงของเธอในช่วงปลายปลายวัยกลางสาย! ลองมัน. มันได้ผล.